Lumina poate transforma esențial un spațiu, îl pune în valoare sau îl lasă să trecă neobservat și îl face banal. Designul iluminatului arhitectural este un subiect complex care adaptează lumina pentru diferite tipuri de activitate, dozează cantitatea necesară și culoarea luminii și reflectă asupra efectului ei asupra utilizatorului. Obiectivul designului de iluminat arhitectural este acela de a intensifica experiența spațială a unui interior.

În ultimii ani, corpurile de iluminat au devenit piese principale în amenajări și vin într-o gamă largă de stiluri, pentru diverse funcțiuni. Unele sunt simple și funcționale, în timp ce altele sunt adevărate opere de artă în sine. Aproape orice material poate fi utilizat, atâta timp cât poate tolera excesul de căldură și respectă codurile de siguranță. Cu cât este mai transparent abajurul lămpii, cu atât eficacitatea de a transmite lumina este mai mare. Umbrirea luminii va scădea în mod normal eficiența, dar va spori probabilitatea de direcționare a luminii și confortul vizual.

Câteva lucruri sparg tiparele clasice ale corpurilor de iluminat, unul dintre ele fiind noile “candelabre” reinventate, care se întind pe orizontală mai mult decât pe verticală. Aceste sunt alternativa la tendința de acum câțiva ani de a agăța într-un spațiu mai multe lămpi care să răspândească mai bine lumina. Se potrivesc în spații largi, cum e camera de zi, ajutând la un iluminat uniform.

Stilurile retro și industriale se întorc, dar în forme mai rafinate, industrial a fost întotdeauna despre finisaje brute, culori neutre și accent pe metal. Corpurile actuale au detalii mai fine arată mai artistic, depărtându-se de stilul brut, "neterminat". Utilizarea iluminatul retro modern este populară pentru locuri cum ar fi zona de lucru a bucătăriei, deasupra zonei de luat masa sau ca iluminat de perete. Unele lămpi se pot utiliza ca piesă de artă pe perete sau în centrul camerei. Pentru a păstra un aspect modern corpurilor de iluminat cu modele simple și liniare sunt ideale, iar becurile expuse cu filamente vizibile au un aspect mai apropiat de industrial.

O altă gamă interesantă sunt lămpile geometriilor perfecte, în special sferice în compoziții actuale. Inspirația modernismul anilor 50 și a stilul Art Deco își lasă o amprentă puternică în stilul designului interior actual. Anilor 50 subliniază liniile curate, desene unice și un echilibru între formă și artă, iar Art Deco adaugă modele geometrice puternice. Acest tip de lămpi se pot folosi acolo unde se dorește adăugarea unor accente artistice unui spațiu informal.

Alama naturală este unul din materialele preferate actuale, fiind un auriu mai temperat, mai discret, care nu stralucește provocator. Alama periată scoate în evidență căldura și blândețea auriului și se încadrează în spectrul culorilor delicate, care funcționează bine în decoruri contemporane. Sunt corpuri de accent care aduc eleganță fără să fie ostentative, utilizarea acestor lămpi fiind binevenită în spații reprezentative.

O combinația foarte reușită sunt corpurile de iluminat care alătură plante. Este un accent perfect, neobișnuit, care aduce o gură de prospețime designului. Cele doua componente se influențează reciproc, lumina stimuleaza creșterea plantei, iar lampa își modifică aspectul constant. Sunt potrivite oriunde pot să aducă mai multă vegetație în interior.

Ce este foarte relevant și actual la capitolul lămpi este că imaginea de plastic pe care o vedeai peste tot este demult trecută. O paletă largă de materiale sunt folosite acum - metal, sticlă, ciment sau chiar lemn. La unele vedem chiar scos în prim plan un aspect mai manual, care dă o notă de personalitate, spre deosebire de o serie perfectă de fabrică. Atenția pentru obiectul de design e cu atât mai importantă cu cât gama de pe piață e atât de largă.

arhitect Camelia Sisak (Atelier MASS)